光线与材质

Aquarell 布褶练习:沿受力方向组织阴影

在 Aquarell 中画一块从挂点垂下的布,先判断受力、褶皱方向与折面,再安排阴影、亮带和下摆。

布褶看似复杂,其实常常围绕少数支撑点展开。画一块从上方挂住的布,先找它在哪里受力、往哪里下垂,再决定暗带方向,比随手画很多平行条纹更可靠。本篇用单色布练习三个主要折面,暂不画花纹,让明暗直接说明结构。

建立挂点与布的外轮廓

新建 1200×1500 像素画布,用浅灰底色。在距顶部约 250 像素处安排一个挂点,布从这里向下展开,底部宽约 700 像素、高约 950 像素。左右边缘可以一边较直、一边稍弯,下摆不是完全水平线,而是有两三个高低不同的弧形。

用草稿层画出挂点,再从挂点向下放射三条主线:左线斜向左下,中线接近竖直,右线斜向右下。它们是褶皱走向的提示,不是每条都要画成黑线。正式布色用中等明度的灰紫或灰蓝,放在独立层,背景与投影另留位置。

先把布分成三块大面

选择约 80 至 120 像素的笔刷,高不透明度铺完整布形。把光源定在左上,左侧大面较亮、中间折进去的面较暗、右侧转出来的面回到中间调。三块面应有宽有窄,不能变成三条一样宽的竖带。挂点附近收紧,下方逐渐展开,才符合垂布的方向。

用较深的同色画两条主要暗带,靠上方窄、往下略宽,然后在下摆前逐渐转弯。暗带不必一直延伸到底,有的可以在中段消失,让布面重新连起来。此时远看应该有前后起伏,而不是斑马条纹;如果所有暗带等宽,先改形状再加颜色。

区分折进去与转出来的边

折进去的窄缝通常一侧较清楚,另一侧逐渐过渡。用小笔修清楚暗带的一边,再用中间色把另一边接回布面。转出来的亮脊则可以较宽、较柔,不必画成白线。亮面与暗面的宽度不同,布才显得有厚度,而不是被刀刻出沟槽。

在挂点下方可以出现最深的小阴影,但面积控制在约 40 至 70 像素范围。越往下,阴影关系越松。不要把挂点周围所有线都压黑,否则上方会变成一个不自然的黑结。相关边缘判断可以参考软硬边练习。

下摆跟着褶皱转折

布的下摆必须与上方折面衔接。向外鼓起的面,下摆可以向下垂出较圆的弧;向里折进去的地方,下摆略向上收。用深色在下摆内侧画一小段窄影,提示布料厚度,但不要整圈描黑。左右两端的下摆高度可以不同,增加自然感。

如果下摆看起来像花边,检查是否每个弧都一样宽、一样深。保留一个大弧、一个中弧和一个较平的段落,会更容易读出受力变化。可以暂时隐藏细节层,只看外轮廓是否和主褶方向一致。外轮廓不合理时,内部画再多纹理也难以补救。

只在合适位置加入质感

结构成立后,用较细、较低透明度的笔在亮面上加几条短纹理,方向顺着布面伸展。纹理应在转折处改变方向,并在暗部减少。棉布可以较哑光、亮暗过渡宽一些;若想练较光滑的布,可把亮带缩窄、反差稍加大,但仍需保持相同褶皱结构。

这两种质感是绘画选择,不表示应用会自动识别材质。先在一个练习副本里改亮带宽度,比较效果,再决定整张图如何调整。不要一边改结构一边改质感,否则很难知道是哪一步改善了画面。透明度的整体控制可看图层不透明度教程。

比较拉紧与松垂的两种区域

挂点附近的布受到集中拉力,折线较紧,颜色转折也更密;下方离开挂点后,布有空间展开,折面应更宽、更缓。把画布缩小后沿上到下看一遍,确认这种密度变化存在。若上下都画成同样宽的条带,可减少下方一条暗褶,把两块亮面连接起来。这个修改通常比新增细线更能表现柔软。以后练习两端被拉住的布时,也应先找两个受力点,再重新组织方向,不能直接搬用本图的放射结构。

用投影把布放回空间里

如果布靠近墙面,在其右下方加一块略偏移的淡灰投影。投影形状跟随外轮廓,但细节更少、边缘更软。挂点附近影子靠近布,下方可以稍微离开,提示布面离墙的距离。投影不要比布本身的最深折缝还抢眼,必要时降低所在层透明度。

完成时检查三件事:褶皱是否朝向挂点、亮暗是否服从左上光源、下摆是否与折面相连。缩小后仍能看出三块大面,就可以停止增加纹理。保存分层原稿,下一次把挂点移到左上角,重新观察褶皱方向,而不是照搬原来的暗带。

为什么像硬纸折扇? 常见原因是所有边都锐利、亮暗分界直且平行。让部分边缘变柔,增加弧形转折,并让几条褶皱在中途消失。布有支撑方向,也有重量带来的缓慢下垂。

能直接画花纹遮住不好的褶皱吗? 花纹可能暂时分散注意力,却不能修正受力关系。先保持单色,把主要折面画清楚;之后再让花纹随折面弯曲、在窄缝处压缩,才会增加立体感。

资料来源与适用版本

参考 Aquarell 官方商店说明的笔刷和图层能力,2026 年 10 月 23 日核对公开版本 1.0.5。文中布褶与质感为手动绘画方法,尺寸是练习建议,界面可能随版本变化。